НОВОСТИ МУЗЕЕВ:   афиши музеев и городов     выставки, концерты     журнал: подписка и архив     письмо в редакцию    ? 

Саша Окунь. Где ты?

c 27 июня по 26 августаСанкт-Петербург
Саша Окунь. Человек, отбивающийся от осы. 2016
Саша Окунь. Блудный сын. 2016
Саша Окунь. Три женщины. 2016
27 июня в Мраморном дворце Государственного Русского музея открывается выставка современного израильского художника Саши Окуня "Где ты?" На экспозиции будут представлены 33 живописные работы мастера. Основная тема искусства Окуня - человеческая телесность, воплощенная в материальности живописи. Придавая бытовым сценам притчевый характер, художник сохраняет при этом их естественную живость и жизненность.

Саша Окунь - известный иерусалимский художник, преподаватель израильской Академии искусств Бецалель, искусствовед, писатель, журналист, автор романов, рассказов, краеведческих и кулинарных книг.

Окунь родился в 1949-м в Ленинграде и в детстве занимался живописью в студии С.Д. Левина во Дворце пионеров. В 1971-м он окончил факультет промышленного дизайна ЛВХПУ им. В. И. Мухиной (ныне Государственная Художественно-Промышленная Академия им. А.А. Штиглица). В 1970-х Окунь был членом группы "Алеф", участвовал в знаменитых выставках нонконформистов в ДК им. Газа и ДК "Невский". В 1979-м он репатриировался в Израиль.

Задача, которую в своих живописных работах ставит перед собой Саша Окунь, заключается в поисках красоты в деформации, порождаемой миром. На протяжении многих веков говорить об искусстве почти всегда означало говорить о красоте, совершенстве, гармонии и целостности. Последние десятилетия породили иной ракурс: в искусстве отразились ужасы ХХ века и влияние, которое они оказывают на человека. Окунь пытается найти экзистенциальный смысл, лежащий в основе человеческого существования, которое не является ни безупречным, ни гармоничным или целостным. Как говорит сам художник: "Произведение искусства подобно живому организму. И так как жизнь состоит из грязи и земли, а не из дистиллированной воды, изучать ее нужно, обращаясь к ее самым базовым элементам".

По мнению искусствоведа Александра Боровского, в своем акцентировании телесности Окунь опередил тренд, заданный в 1990-е, когда эта проблематика стала волновать все больше художников, реактуализируя наследие таких мастеров как Люсьен Фрейд и Филип Перлстайн. На картинах Окуня человеческая плоть занимает главенствующую позицию. Он изучает и оживляет каждую морщинку, каждый фрагмент дряблой ткани. Плоть (и ее деградация в том числе) есть отражение физического, чувственного и эмоционального состояния человека.

Одна из самых сильных эмоций, красной нитью проходящая через картины художника, - страх, в скрытой форме присутствующий на холстах. Можно почувствовать и увидеть страх в изображениях фигур: гипертрофированных конечностях, дряблой коже, выражениях лиц, позах мольбы. Это огромный мир человеческих тревог: страха старения, смерти, страха быть одному и страха быть с кем-то, страха быть выставленным напоказ перед всеми или подвергнуться критике, страха перед неизвестным.

Но наряду с тяжеловесными и мрачными изображениями на картинах Саши Окуня всегда присутствует юмор. Его можно заметить в аксессуарах, жестах, едва заметном выражении лица, в каком-либо атрибуте или объекте. Александр Боровский отмечает отличающую полотна Окуня "жовиальность". Это особое отношение к земным радостям, витальность. "Некондиционные" с точки зрения современных модельных параметров персонажи откровенно предаются наслаждениям, и художник не боится форсировать этот момент физиологичности. Ведущая тема здесь - глорификация жизнелюбия, гедонизм (несмотря ни на что).

Изображая в своих картинах уродливое и неэстетичное, Саша Окунь заставляет зрителя сочувствовать и сопереживать изображенным. Это критика преклонения перед вечной юностью и красотой, и она порождает целый ряд мыслей о нашем собственном теле, происходящих в нем изменениях и значении всего этого. Отсюда и полемическое название выставки - "Где ты?"

Многие из картин Окуня основаны на мифологических или библейских сюжетах. В свои произведения художник включает отсылки к истории искусства, начиная от греческой классики, Византии и Возрождения и заканчивая экзистенциалистским искусством ХХ века. Однако он никогда не действует прямолинейно, подталкивая зрителя к самостоятельным выводам, размышлениям и суждениям.

Выставка проводится при поддержке Генерального консульства Государства Израиль в Санкт-Петербурге и продлится до 29 июля

www.museum.ru/N73174
Ваше мнение »»

»»Мраморный дворец
Адрес:город Санкт-Петербург, Миллионная ул., 5/1
Проезд:Ст. м. "Невский проспект"
Телефоны:(812) 312-9196
сайт:www.rusmuseum.ru
EMail:


Смотрите также:
    · афишу: музея,
    · актуальные: художественные, выставки

важные события  x    ?  

новости от 18.09.2019  x    ?  


Пушкинский музей открывает новое пространство для молодежи

Усадебный альбом. Мария Поленова. Василий Тропинин

Памяти большого художника. Владимир Старов

Выставка произведений Шалвы Бедоева и Олега Басаева

639 годовщину Куликовской битвы отпразднуют на Куликовом поле

Поэтический вечер Марины О’Брайен

В Музеях Московского Кремля открывается новый лекционный сезон

Выставка «Наградное и подарочное оружие» в Саратовском областном музее краеведения

Цикл концертов, посвященный 250-летию Л. ван Бетховена, в "Аптекарском огороде"

«Лирические этюды» Эдуардаса Межелайтиса

Объявлена программа фестиваля «Декабрьские вечера Святослава Рихтера 2019»

Красс Клемент. Незримое пространство

Модель Вселенной эпохи Ренессанса. Астрономические часы XVI века из собрания Государственного Эрмитажа

Выставка «Учебный рисунок. Мастерская монументальной живописи Александра Быстрова»

15-й фестиваль «Современное искусство в традиционном музее»

Выставка «Будь мне женой по закону Моисея и Израиля» в Музее истории религии

«Щукин. Биография коллекции»: рекорд посещаемости и другие итоги выставки

Выставка «Текстильные сокровища в костелах Литвы» в Музее истории религии

"Без лести предан". К 250-летию со дня рождения графа А.А. Аракчеева

Выставка "Транспорт России. Сквозь время – в будущее" в Музее современной истории России

Шпалеры XIX–XX веков в собрании Эрмитажа

Саратовский областной музей краеведения на фестивале «Укек. Один день из жизни средневекового города»

«Тайна природы». Выставка произведений Татьяны Образцовой

«Он миру чужд был. Все в нем было тайной…». К 205-летию Михаила Юрьевича Лермонтова

"Союз молодежи". Русский авангард 1909-1914. Выставка в Еврейском музее и центре толерантности

«Улетаешь? Улетай!» - групповой проект 20 современных художников в Галерее "Нагорная"

Уставшая пластика. Инсталляция в музее Льва Гумилева

"Невавилонская библиотека"

Валерий Вальран. Слушая музыку. Живопись

«Я болею болезнью сердца» (к 80-летию со дня смерти Константина Коровина)


событие
 x    ?  
музеи-партнеры Москва
  ?  
музеи-партнеры Санкт-Петер...
  ?  
музеи-партнеры Россия
  ?  
Национальный музей Республики Татарстан
Музей Пушкина "Михайловское"
Саратовский областной музей краеведения
Саратовский музей им. А. Н. Радищева
Музей мирового океана
Рязанский музей-заповедник
Русский музей фотографии
Рыбинский музей-заповедник
Владимиро-Суздальский музей-заповедник
Музей-заповедник "Кижи"
Музей Л. Н. Толстого "Ясная Поляна"
Музей-заповедник "Куликово поле"
Волгоградский музей изобразительных искусств
Переславль-Залесский музей-заповедник
Ярославский художественный музей
Ярославский музей-заповедник
Музей истории г. Ярославля
Краснодарский художественный музей им. Ф.А.Коваленко
Краеведческий музей г. Тольятти
Фотографический музей "Дом Метенкова"
Музей истории и культуры г. Воткинска
Читинский краеведческий музей им. А. К. Кузнецова
Музей-заповедник М. А. Шолохова
Киририлло-Белозерский музей-заповедник
Красноярский музейный центр
Музей-заповедник "Родина Ленина"
сайт дня
 x    ?  
тема недели
 x    ?  


при полном или частичном использовании материалов активная ссылка на "Музеи России" обязательна

Copyright (c) 1996-2019 Museum.ru